Segundo olhar

É uma tarde de sábado no ateliê de Claudia Flores. Vazias, as ruas do bairro industrial parecem ainda mais largas.
Enquanto prepara o café, Cláudia relembra os anos seguintes ao início de sua trajetória como artista na década de 90. Conta que se dedicou intensamente ao ensino e também se tornou mãe, permanecendo afastada da rotina de ateliê, até o reencontro com seu trabalho, anos mais tarde:

“Quando me vi de volta à arte, fiquei surpresa ao me lembrar do enorme prazer que sinto em trabalhar!”

Passamos a seu espaço de trabalho tomado por telas, algumas em andamento, outras, concluídas e voltadas contra a parede. Projetos, esboços e testes se espalham pelas mesinhas; notas e fotografias aparecem coladas por toda a parte no pequeno mundo salpicado por tinta.

O lugar pulsa com a presença sólida e abundante dos materiais de trabalho e de seus cheiros.

“A relação física com a matéria é extremamente prazerosa para mim” –  diz a artista, manipulando um dos bibelôs que toma como modelo em suas pinturas.

Claudia é movida por um sentimento de encantamento pela arte. Não me recordo de ter testemunhado tamanha gratidão pela simples possibilidade de criar.

Ela conta que, ao se reaproximar do mundo profissional da arte, sentiu-se, “frente a um cenário completamente diferente”, marcado por uma profusão de informações e discursos em torno da produção.

“Parece que havia caído ali, vinda de outro mundo”.

Enquanto Claudia segue se atualizando das mudanças no meio das artes, penso que seu trabalho não requer qualquer ajuste, por mínimo que seja. Suas pinturas trazem um silêncio benigno à sala de exposição, reacendendo nossa percepção saturada de palavras.

Isso faz-me pensar em um traço comum aos que se tornaram artistas na passagem do século e que é perceptível na relação de Claudia com a arte.

Visceralidade?

Olho para as telas de Claudia, mas não sinto repercutir nelas a intensidade de auto exposição que essa palavra carrega. Não encontro ênfase ou grito.
Uma atmosfera úmida transborda os bastidores e vem nos sequestrar, aqui fora, para a paisagem dissolvida, onde uma e outra silhuetas se esvaziam.

Num segundo  olhar, tudo muda e a profundidade se recolhe: escorridos de tinta e veladuras verticais desafiam o infinito, assentando-o como um adesivo na vidraça.

Olho e não olho.
Sinto mais do que olho, atendendo ao convite destas pinturas.

Mudo de ideia e diria que sim, que há vísceras no humor velado pela sombra e há luz na opacidade rompida pelo fogo de suas pinturas. A atmosfera onírica não é imune aos estilhaços da vida contemporânea: por toda a parte, infiltram-se sinais de um amanhã que se descola do presente, dissipando lembranças e abandonando figuras pelo caminho.

Nesse cenário que atrai e repele, a presença humana cede lugar ao afeto de um bibelô, de um brinquedo ou de uma estampa lavada.
Silêncio no mundo de Claudia.
Há um rastro de beleza deixado em nossa passagem.

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Maria Helena Bernardes
artista visual
Agosto de 2025